Нові релізи тижня: Tayanna присвячує пісню Марічці, а ENLEO презентує найромантичніший трек літа

Підпишіться на нас в Google додати зараз

SKYLERR – “Горлиці” 

У відеокліпі, натхненному українським колоритом села та спогадами дитинства, взяли участь шановані українські артисти Ніна Набока та Григорій Боковенко. Композицією «Горлиці» SKYLERR прагне перенести своїх слухачів у ностальгічну мандрівку минулим.

TAYANNA – “Марічка”

Композиція навіяна народними мотивами та присвячена жінкам, що піддаються почуттям. 

– У цій композиції Марічка розпускає волосся, довіряє своєму серцю, прислухається до його биття та закохується під прекрасні ритми чоловічого серця. Мені здається, кожна жінка хоча б раз відчувала себе такою Марічкою. І, ймовірно, саме тому ця історія так близька всім, хто її чує. Вона про ніжність, довіру, внутрішню красу і про кохання, яке назавжди залишає відбиток у серці. Це музика, яку варто просто послухати й відчути, – зазначила виконавиця.

LAUD – “Добре, що мама не знає”

Після участі у Національному відборі на “Євробачення-2026” за виконавцем закріпився статус “українського бренду”. Тепер LAUD підтверджує це новим досягненням – він створив саундтрек до стрічки «Добре, що мама не знає». Одну з ролей у цій неонуарній кримінальній комедії виконав Павло Лі.

– Цей енергійний трек значною мірою спирається на виняткові вокальні здібності LAUD. Саме його спосіб виконання, вокальні прийоми та тонкі акценти створили абсолютно унікальну атмосферу цієї музичної роботи, — зауважив автор музики до фільму Тимофій Решетько.

ENLEO – “сто зі ста” 

Автор та виконавець, який здобув прихильність слухачів своїми інтерпретаціями світових хітів, розпочинає новий етап своєї творчої діяльності. ENLEO характеризує пісню “сто зі ста” як найбільш романтичний реліз цього літа. Це його перша нова робота за півтора року.

– Для мене ця композиція – про відчуття, коли ти перестаєш шукати й порівнювати. Просто усвідомлюєш, що поруч людина, яка для тебе беззаперечно “сто зі ста”. Мені хотілося, щоб кожен, хто почує цей трек, хоча б на кілька хвилин згадав про свої найсильніші почуття та про свою сміливість говорити про них, – поділився ENLEO.

Меланхолі-Я та MARSHA – “Забери”

У новому релізі виконавиці поєднали романтичний настрій з легкою літньою атмосферою.

– Ця пісня для мене – про щире кохання, коли ти віддаєш себе повністю, аби бути щасливою поряд з людиною, яка тобі дорога. Це про автентичність, яка стає невід’ємною частиною великої історії, що з кожним днем набуває все більшого значення. Про вразливість закоханості, яка перетворюється на величезну силу й зцілює серця та душі, – прокоментувала Меланхолі-Я.

– Для мене «Забери» звучить як теплий літній спогад. Це розповідь про людей, які стають частиною нашого внутрішнього світу, про прагнення ділити моменти й відчувати, що ти перебуваєш саме там, де маєш бути. У цій композиції багато світла, свободи й віри в справжні почуття, – розповіла MARSHA.

Марія Бурмака – “Лікарі, лікарі”

Виконавиця написала цю пісню до Дня медичного працівника, присвятивши її лікарям. Відеоряд змонтував режисер Юрій Ковцуняк, використовуючи документальні кадри. На них можна побачити зруйнований росіянами “Охматдит”, медиків опікового центру, видатного кардіохірурга Бориса Тодурова, трансплантолога Владислава Закордонця з Медичного центру Києва та багатьох інших.

 – Я завжди з особливою шаною ставлюся до лікарів. Не раз у найскладніші моменти життя, коли хворіли мої близькі, вони були поруч як найважливіші для мене люди. І я ніколи цього не забуду. Впевнена, такі спогади й такі емоції є у кожного. З початком повномасштабної війни місія лікарів стала ще вагомішою. Ми всі пам’ятаємо кадри зруйнованих лікарень. Ми бачимо, як медики першими прибувають туди, куди щойно відбувся “приліт”. Ми знаємо, як працюють бойові медики, рятуючи життя там, де між життям і смертю часто лише кілька хвилин. І я вирішила створити пісню вдячності. Довго обмірковувала кожне слово, кожну ноту, бо хотіла вкласти в неї всю повагу, тепло й трепет, які відчуваю. Писала її, думаючи про лікарів, яких знаю особисто, і про тих, кого ніколи не зустрічала, але знаю про їхню роботу, їхню мужність, їхній щоденний подвиг, – ділиться Бурмака.

Amberwhale – “Наостанок” 

Цей реліз став знаковим для колективу. Вперше за час існування гурту Amberwhale основну вокальну партію виконав не фронтмен Андрій Федчик, а гітарист і автор пісні Василь Федчик. Музиканти свідомо відступили від своєї практики, оскільки вирішили, що деякі історії настільки щирі, що їх має розповідати людина, яка їх пережила.

Ольга Старовойт – “Манить”

Це історія про привабливу та впевнену в собі жінку. Глядач занурюється у містичний світ на межі реальності та сну, де розгортається нічний ритуал наповнення енергіями стихій природи.

За сюжетом, загадковий чоловік намагається вразити серце героїні стрілами, однак усі вони падають у землю навколо неї, оскільки діє магія жінки. Його обличчя приховане тканиною, адже він уособлює не конкретну персону.

– Спочатку до мене прийшли образи, символи, музичні інструменти та мелодії, які я хотіла поєднати в композиції. Згодом народилася й ідея кліпу. Я хочу показати, що жінка може бути дуже різною, а сингл “Манить” – це мій сміливий прояв жіночої краси та сили, – поділилася Ольга Старовойт.

Катерина Бужинська – “Заборонене кохання”

Текст написав Юрій Рибчинський, музику створив Віталій Волкомор. Пісня розповідає про людей, які закохуються, хоча кожен уже має інше життя та перебуває у стосунках.

– Мені хотілося показати історію без засудження. У житті не все буває чорним або білим. Іноді люди потрапляють в обставини, де немає правильного вибору. Є кохання, є біль, є почуття провини, є страх втратити все, але водночас є щире бажання бути поруч із людиною, яка стала для тебе всім. Думаю, саме тому ця історія так резонує зі слухачами, адже кожен хоча б раз у житті стикався зі складним вибором між почуттями та обов’язком, — зазначила Катерина Бужинська.

Данило Поляков – “Фурія”

Це дебютна авторська композиція режисера та кліпмейкера Данила Полякова.

– Я не хотів створювати пісню лише для того, щоб вона стала черговою гарною піснею. Для мене важливо розповісти історію. У кожному слові “Фурії” є частина мого життя, моїх переживань та емоцій, які мені довелося відчути. Напевно, саме тому ця композиція настільки особлива для мене. Це моя найщиріша розмова, – розповів він.